104 第一次在公众面前完全挑破（第1页）

“何导，电影大家看完了，我个人觉得很好看。它既有喜剧片的幽默，也有对社会现象的探讨，能为我们讲讲这个故事的创作经历吗？”

经玮问道。

“啊，这个……，这得去问编剧田羽生，可惜他今天不在这。不过，创作经历我不知道，但要说这个电影怎么来的，我倒是可以说一说的……”

于是何方把如何认识田羽生，如何买下剧本的事给说了一遍。

“也就是说何导的这个剧本就是就拍了，没有进行二次创作吗？”

“没有，为什么要进行二次创作？这个剧本很成熟了。四段式结构很稳定，人物弧线很完整，主题明确，故事贴近生活。这样的剧本当初我看到后很震惊，这是一个标准的好莱坞式的商业剧本。”

“创作，那是因为你觉得这个剧本有问题，或者说是有更比剧本更好的表达才创作，但这是个很完整的剧本，所以，我没有理由去二次创作。”

“我不知道导演要对一个成熟的剧本进行二次创作的意义在哪？仅仅表现导演的权威？还是说表现导演的才华？但事实上人家本来在剧本主题、结构、人物、情节、节奏、商业等各方面都相对较完善了，再横插一手那不是破坏了原有稳固的结构了吗？这不是创作，这是破坏啊。”

”

我觉得导演动不动对剧本乱改这一点很不好，有些导演就是爱乱改剧本，我听说在国内的剧组很流行‘飞页’，这是一个很破坏故事的行为。”

何方解释道。

“飞页？什么是飞页？”

经玮好奇的问道。

“我也不是很清楚，但我听说在有的剧组，导演会带一个跟组编剧，然后导演突然有了什么灵感了，他就会重新改剧本，突然在原有的剧本中插入一页新的剧情，这就叫飞来的页码。”

“飞页就是电影或电视剧边拍导演要求编剧边改的产物，这些改动有些是导演自己的创作，有些是为某些演员加的戏，有些是满足投资人或广告方的要求等。等电影或电视剧一拍完，原来的剧本已经被改得面目全非了。”

“听说有些影视剧的原著作者不止一次站出来骂人了，就是因为片方给他们看的剧本与拍完的不一致。我觉得这是一个非常大的陋习，不要说在好莱坞，就说在欧洲人家搞作者电影也不会这么拍。”

“所以，一些影视投资人一定要注意了，对于习惯这么操作的影视创作团队，一定不能投，投了就是打水漂，因为最后出来的故事肯定是千苍百孔的，连个完整的故事都不会有。那就更不要谈什么票房与收视率了，这样的投资只会亏本。”

“当然，也不是没有特殊案例，好多的经典电影都是临时改出来的。像周星驰的一些电影，像王家卫的一些电影，甚至像姜文老师的一些电影，他们都喜欢临时改剧本。但是，并不是每个临时改剧本的导演都能成功的，其中失败率为99%。”

这个在十几年后路人皆知的事情，在这个年代就像行业的秘密一样，外人不得知。

就算有些知道的也会觉得这是应该的，这就是创作，他们根本不觉得这些问题在哪。

何方倒是说的爽快，至于他说的话会不会引起业内一些人的不满他不管了，虽然他不想得罪人，但也没必要做一个老好人。

“所以好莱坞的导演是不会在拍摄中途改剧本的？”

经玮问道。

“一般不会，当然也有极特殊的情况会改。一个剧本在未拍摄之前，那就是经过了投资人、制片方、主创、演员们共同认可的，导演只是在这个剧本的基础上如何更完美的去影像化，可视化。”

“当然，导演如果有对剧本的创作想法，可以在未开拍之前把自己的想法提出来，最后通过讨论大家认可后在开拍前改完。”

“一般情况下，按照制片流程是不允许在拍摄过程中改剧本的。如果是这样，那一切就会变得不可控了。质量不可控，进度不可控，成本不可控，甚至签约的演员档期都不可控，这样的项目展方向很危险的。”

何方侃侃而谈，但是台上台下的人神情都变得古怪，因为何方说这样的话会得罪一大批人的，这是破坏既定规则的话语。

不要说那些小导演的了，就是大导演谁不在片场改剧本？

比如陈凯歌与姜文，这都是有名的片场改剧本的主，只是陈凯歌越改越烂，姜文虽不说边改边好，但至少会改出点特色。

比如姜文的《让子弹飞》，周润就曾抱怨，在片场拍的跟给他的剧本不一致，而且每天都不一样。

所以，何方这话一说，这不是得罪人嘛。那些小导演哪个不现场改剧本？特别是电视剧组改得更凶，正如何方所说会带一个跟组编剧，边拍边改。

现在何方公开提倡投资人不要投资这样的影视剧，这……

“所以，何导你的电影能保证质量就是因为有不会乱改剧本的原因吗？”

经玮也是有点兴奋的，她也喜欢听这种揭黑料的事。

“当然，我跟卡梅隆拍片，人家这么大的导演也没有说什么现场大肆修改剧本，就是改一句台词都要经过演员、制片人等多数人的同意。在片场，卡梅隆每天忙的就是如何使影像效果更完美，从来没有说明天要拍的戏剧本该怎么改。”